El artista que inmortalizará en una pintura la bohemia de San Antonio
Daniel Aravena tiene un privilegiado talento que ha desarrollado de manera autodidacta para dar vida a llamativas obras que poseen su sello.
El talento artístico de Daniel Aravena es innato. Cuenta que participó en algunos cursos de pintura hace varios años, aunque su habilidad para dibujar y pintar la había descubierto mucho antes. Su personalidad introvertida, de bajo perfil, contrasta con lo llamativo que resultan los cuadros que cada cierto tiempo expone en la Antigalería de la artista sanantonina Flor Soiza.
Este vecino de Barrancas ha dado vida a diversas obras en las que destaca la figura humana, especialmente la femenina en espacios con múltiples detalles que llaman la atención por la perfección de cada trazo. Por otro lado, recuerda que en la época en que era alumno del Instituto del Puerto, su talento se potenció gracias a las clases y talleres de arte, por lo que hace un llamado a promover este tipo de espacios sobre todo para los niños y jóvenes.
Actualmente, "Masaro", seudónimo con el que se ha hecho conocido como artista plástico, está aprovechando todo el tiempo que le queda libre de su trabajo en una empresa de vialidad, para continuar creando nuevos óleos, los que espera exponer a fin de año en la Antigalería ubicada en Villa Las Dunas.
Uno de los proyecto que tiene planificado a corto plazo es realizar una nueva pintura en la que estampará la vida nocturna del puerto de San Antonio.
Aravena no dispone de redes sociales hasta el momento, por lo que se puede contactar a través del perfil de Instagram de la Antigalería (@antigaleria.florsyn).
-¿Cómo te presentarías?
-Soy sanantonino, pintor autodidacta y he vivido toda la vida en el sector de Barrancas. Tuve algunos cursos hace años en Balmaceda 1215, el resto ha sido a mi manera. Siempre tuve aptitudes, desde niño me lo hacían saber en la casa y en el colegio.
-¿Cómo te diste cuenta que tenías este talento?
-Es algo natural que siempre ha estado ahí. En el colegio siempre fui el que le hacía los dibujos a los compañeros, me pedían que les hiciera caricaturas, era como el dibujante del colegio. Estudié la enseñanza básica en el colegio Movilizadores Portuarios y la media en el Instituto del Puerto, en el edificio antiguo cuando estaba en calle 21 de Mayo.
-¿Qué crees que te atrajo a la pintura?
-Cuando era chico mi hermano mayor me llevaba a Santiago a museos y me gustaba ver las pinturas. En ese tiempo no era habitual que los niños fueran a ver arte, a diferencia de ahora que es normal ver niños en los museos junto a los papás. Eso es importante porque si tienen inquietudes artísticas más se van a motivar. Después en el Instituto del Puerto estaba el profesor Gonzalo Sáenz que nos hacía la clase de Arte. Él tenía talleres y era motivador, no era una clase más.
-¿Alguien más de tu familia se dedica al arte?
-Sí, tengo una hermana mayor que también pinta, pero nunca se ha dedicado mucho. Ella pinta en acuarela, tiene mucha habilidad. Somos seis hermanos y otros de los mayores también dibujan muy bien.
-Aparte de la Antigalería de Flor Soiza, ¿has expuesto en otro lugar?
-Sí, en Santo Domingo, en la ex Gobernación Provincial de San Antonio y en Algarrobo en exposiciones colectivas, pero actualmente donde he participado con más frecuencia es en la Antigalería de Flor Soiza junto a otros artistas. En Santo Domingo participé en un concurso de pintura en el que saqué el segundo lugar en esa ocasión. Ahí surgió mi seudónimo de "Masaro", con el que firmo mis cuadros, porque en ese concurso pedían que usáramos uno.
-¿Crees que hay pocos espacios dispuestos para mostrar las obras de artistas locales?
-Yo creo que sí, por eso esta iniciativa de Flor Soiza es tan bonita, porque es una vitrina para muchos artistas locales que no tienen dónde mostrar lo que hacen. En San Antonio hay muchos artistas buenos, deberían poner a disposición de su talento más recintos. No pueden quedar guardadas en sus casas obras que deberían estar exhibidas al público.
-¿Qué técnica utilizas generalmente?
-Siempre trabajo en óleo y los dibujos son generalmente con lápices tiralíneas. Mi temática mezcla varias cosas como épocas antiguas y modernas, desproporciones, por ejemplo hay mujeres muy grandes, otras más chicas, me gusta que haya esa diferencia entre los personajes.
-¿Lo que más haces es la figura humana?
-Sí, más figurativo. Me gusta mucho hacer la figura humana y también hacerla mezclada con paisajes. Me encanté con un libro de poemas que se llama "Una temporada en el infierno", de Arthur Rimbaud, que tiene imágenes muy locas, me inspiré en eso para crear algunas obras en las que utilicé la técnica de dibujo con estilógrafo.
-¿A qué te dedicas en lo laboral?
-Trabajo en una empresa que tiene que ver con la mantención de las rutas, son trabajos para el MOP, por eso tengo que viajar harto a Santiago y a otras regiones. Me desempeño en el taller de señalética.
Clases a vecinas
Hasta antes de la llegada de la pandemia, Daniel Aravena impartió clases de pintura, algo que espera poder retomar cuando baje el ritmo de trabajo que tiene en estos días.
-¿Cómo fue la experiencia de hacer clases?
-Antes de la pandemia hice un taller de pintura a un grupo de señoras que me contactaron. Estuve prácticamente cuatro años trabajando con ellas en una sede vecinal de Villa Italia, Fue una bonita experiencia enseñarles a otras personas, además que estaban muy entusiasmadas. Por falta de tiempo no seguimos, pero habíamos quedado de acuerdo en que lo íbamos a retomar pero no se pudo por la pandemia. Me gustaría poder volver a eso, porque logramos muy buenos resultados.
-¿Te sirve pintar para relajarte y salir de la rutina?
-Sí, sirve harto, por lo menos hay una desconexión. Ahí no me doy cuenta cómo pasan las horas.
-¿Tuviste más tiempo disponible en la pandemia?
-No, nosotros estuvimos trabajando de manera normal, la pasamos afuera no como en otros oficios que pudieron adecuarse con teletrabajo, por eso me ha costado dejar tiempo para pintar. El proceso es lento, pero ahora estoy empecinado en sacar algunas obras más para la expo individual que está organizando Flor Soiza, que sería en noviembre.
- ¿Te gustaría seguir capacitándote en lo que tiene que ver con la pintura?
-Sí, ese siempre ha sido mi sueño. Lamentablemente no se puede vivir del arte en este país, pero la vocación se hace sentir. A mí me pasa que cuando no pinto en mucho tiempo me siento tenso, entonces ahí hay que darse un tiempo para sacar el estrés dibujando.
-¿Tienes pensado enfocarte en alguna temática distinta?
-En este momento estoy abocado a la figura. Me gusta mucho combinar las figuras con paisajes y naturaleza muerta. Ahora en lo que estoy haciendo se van a ver más mezclas.
-¿De todas las obras que haz creado hay alguna que te guste más?
- Hay una serie de pinturas y paisajes que hice que no están aquí, no los he mostrado. Son cosas más personales que quedan dentro de la familia y que no me los devolvieron más (ríe).
-¿Te encargan pinturas con temáticas especiales?
-Sí, pero yo prefiero seguir en mi estilo, más que me pidan algo en especial. Me gusta pintar la imagen que me está dando vuelta. A veces me falta un personaje y cuando aparece (lo piensa) digo, aquí va.
-¿Has pintado algún paisaje de San Antonio?
-No, es una tarea que tengo pendiente. Me gustaría pintar el puerto de San Antonio de noche, como algo grande, sería un bonito trabajo. También se podría incluir algunas imágenes del puerto en algunos cuadros figurativos, hacer una mezcla con los personajes un poco "locos", pero con este paisaje de San Antonio.
-¿Crees que faltan más talleres que estimulen la creatividad en los niños?
-De todas maneras, porque hay muchos talentos. En la última exposición que se hizo en la galería de Flor participaron dos niños, incluso uno de 11 años que pinta acuarelas. De ese tipo de talleres puede salir una cantidad de artistas. El talento está, sólo hay que sacarlo.
-¿A qué artistas admiras?
-Me gusta mucho la pintura española, por ejemplo, Velázquez, Goya y el mismo Picasso. De la pintura contemporánea, me gusta el inglés Lucian Freud. En realidad, hay muchos estilos que me gustan, hasta la pintura abstracta, hay muchas cosas interesantes.
-¿Qué meta te gustaría cumplir si pudieras hacerlo?
-Me gustaría dedicarme al arte y no me refiero a ser famoso ni nada de eso. También quisiera conocer las grandes obras del mundo, debe ser increíbles poder verlas.
"Soy sanantonino, pintor autodidacta y he vivido toda la vida en el sector de Barrancas. Tuve algunos cursos hace años en Balmaceda 1215, el resto ha sido a mi manera",
Daniel Aravena
"En San Antonio hay muchos artistas buenos, deberían poner a disposición de su talento más recintos. No pueden quedar guardadas en sus casas obras que deberían estar exhibidas al público",
Daniel Aravena,, "Masaro"
"Mi temática mezcla varias cosas como épocas antiguas y modernas, desproporciones, por ejemplo hay mujeres muy grandes, otras más chicas, me gusta que haya esa diferencia entre los personajes".